作者
谢明宏
编辑
李春晖
今年夏天，是名副其实的天下霸唱霸屏的季节。在其作品改编的三部影视作品中，《鬼吹灯之黄皮子坟》从开播之际，就引起了广泛的讨论。无论是节奏、质感、叙事，它都明显不同于以往的同类作品：离经叛道中带着保守，中规中矩外裹挟妖艳。
说离经叛道，是剧集对人物的刻画作了相对大幅度的改动。而保守，则是对原著悬疑探险元素的全景展现；说中规中矩，是剧集基本上还是按着旧套路推进。而妖艳，则是探索性电影技术对电视剧的反哺。
这种反哺在国内的网剧中，实属寥寥。而《黄皮子坟》则把这一点，做得淋漓尽致。尽管讨论的声音中不乏质疑，但剧集的确在磕磕绊绊中昭显了未来的产业新方向：内容为王的同时，质感越来越不容忽视。
不再局限于大场面的实拍，也不只是玩弄一两个观众迷糊的长镜头。而是真枪实弹的电影技术对网剧制作的全面降维打击：一面用细腻如丝的质感烘托剧集的“大观感”，一面用网剧的叙事在大框架下营造血肉，有声有色。
依然管虎
管虎被称为怪才导演，作为中国电影第六代导演的领军人物之一，近年来强势回归大银幕。他试图在电影创作和电视剧创作之间找到平衡点，靠电视剧养电影，探索出了一条“管式”影视剧运作模式。
他的电影创作试图在商业电影的浪潮中坚持人文操守，又不失艺术个性，在艺术追求上“大胆叛逆”又遵循规则制度的“标准化”，形成二元对立又微妙和谐的独特导演风格。
作为管虎的作品，《黄皮子坟》也同他的创造者一样：游走在艺术“叛逆”与生存“胁从”之间。一方面，镜头的调度依然具有管虎特立独行的风格。另一方面，在主线叙事上最终要与传统“鬼吹灯”系列并轨。
《黄皮子坟》并未因是网剧而放弃电影化叙事。比如第一集的倒叙开头，从一张照片闪回到当年的知青岁月，这是管虎的常用手法，《杀生》、《斗牛》无一不是倒叙开场。
而拟人化的镜头运用，管虎已经手到擒来。《黄皮子坟》多次出现黄鼠狼的“惊鸿一瞥”，偷鸡时就出现了黄鼠狼的主观视角，观众通过变形的画面，跟黄鼠狼一起匍匐前行，扒鸡窝，进入黄鼠狼视阈下的世界。
这种动物视角在《斗牛》中也出现过。电影片名打出后，第一个镜头就是一个变形镜头，通过牛的视角，我们看到了一圈围观的吃瓜群众；第二次是在黄渤扛着炸弹想与鬼子同归于尽被炸晕后，从牛的视角看去出现了黄渤变形的躯体。
在悬念设置上，《黄皮子坟》设置同一悬念贯穿全剧逐步解开疑团，从剧集的一开始就抛出黄皮子，随着剧情深入再逐渐抽丝剥茧，抓牢观众的心。
在管虎执导的多部影视剧中均在情节开展处设置了引人人胜的巨大悬念，引领观众持续不间断收看，并试图解开疑团。
他的涉案题材部3曲：《黑洞》、《冬至》、《屯日》中，情节设置精妙环环相接，伴随着起伏跌宕甚至有时扑朔迷离的剧情发展，剧中人物的性格、情理、道德观念得到了层层深入的艺术展示。
《黄皮子坟》亦是如此：村中失鸡，引出知青与村民的争辩，夜捉黄皮子引出敲山大爷和画眉.........再到最后老羊皮在风中点火，然后一道符号出现。以悬念开头，悬念收尾，高明异常。
主配出彩
《黄皮子坟》一众主演之中，阮经天的完成度算是最高的。在口音先天不占优的情况下，他塑造了一个年代感极强的热血青年胡八一。尽管不如在《艋舺》、《军中乐园》中出彩，但该剧终究让阮经天完成了职业生涯的一大挑战。
王凯旋油滑而不招人厌，语录贯口，消解了悬疑剧情带来的紧张感，烘托了特殊的时代背景。在“贫得可爱”和“贱得讨厌”之间拿捏恰当，只要演出“膨胀感”，即使瘦子也不违和。
很难想象，年还在《电竞纪元》饰演电竞女神、年在《我的仙界学院》化身中二少女的李玉洁，一转眼就被《黄皮子坟》打造成了东北大碴子味的开心果村妞。
相比燕子，徐璐饰演的画眉是《黄皮子坟》“红白玫瑰”中的白玫瑰。《黄皮子坟》团队注重对人物的铺陈，为了更好的营造青春感和讲好故事。画眉是被特意“拎”起来的人物。画眉身世厚重贯穿全剧，背负很多使命在身，但一开始并未显山露水。人物埋得深，故事讲得透，是剧集的一大特色。
除了一众主演，《黄皮子坟》的配角也相当出彩：无赖徐二黑和给画眉看病的瞎婆婆，都遵循了典型人物的典型刻画。徐二黑对燕子死缠烂打，看不起知青胡八一王凯旋，鱼肉手下的小混混，恍如现实中无赖的本色出演。瞎婆婆的出场，则非常符合乡土悬疑的套路。看似无关紧要的路人甲，在《黄皮子坟》中都似精心布置的碎珠散玉，起到了点缀和衔接的大作用。
如同让导演的父亲在《老炮儿》中客串街坊大爷，母亲在《黄皮子坟》中客串瞎婆婆，《黄皮子坟》在配角的用人上，从来“唯才是举”。犀利的大妈和供销社小媳妇儿，无一不是典型。
优质的影视剧追求“质感”的朴素生活和鲜活的人物个性，不以外在形象作为实现“美”的基础，而更注重在“丑”的外衣下，挖掘人物内在的“美”。在进行艺术“美”的追求的同时，突出“真”与“善”。
以《黄皮子坟》为例，先用一个长镜头跟随村支书背影向屯子纵深推进：大红条幅、各种标语次第入画，时代质感扑面而来，只消一个镜头就交代了故事环境，干净利落。
而细节上的珠玉，则胜在一群到处嗑瓜子说闲话的大妈。痛斥知青偷鸡一场戏，大妈是“丑”的，但是这种处理在艺术上又是“真”的。《黄皮子坟》中的乡土社会构建是有层次、全方位、多角度的。
新的探索
现代电影擅于运用多种风格的杂糅和拼贴，使叙事增添多义性。使得电影故事具有一定的历史感，视听语言却又有时代跳跃感。
《黄皮子坟》在音乐的选择上，把现代音乐与古典音乐交互拼贴，增强影片的现代指向性。在彰显出对宏大历史观照的同时，又保持了对真理相对性的沉默。节奏时而紧张时而舒缓，紧紧跟随人物心理和环境。值得一提的是，弦乐与流行的交织不仅为这段冒险增添了神秘色彩，更体现出一种青春的活力。
剧里只要一到紧张的时候，就出现一声诡异的唢呐，在营造悬疑气氛的同时保持了中式特色。二十集的体量，却量身打造了多达30首的背景纯音乐，完美诠释了何谓视“听”震撼。
随着剧集发展，离开东北魔性农村后，胡八一等人奔向大草原的怀抱。从一望无际的草原上老羊皮策马扬鞭那刻起，画面燃感十足。试想，不用特效而选择实景拍摄万马奔腾的场面，不要说网剧，在电影中都是大手笔呐。
《黄皮子坟》中，为拍好草原的戏份，剧组租下了几百亩草场。在拍摄马受惊，上千匹马同时向一个方向奔跑时，从摄像到导演都是冒着生命危险在工作。从最终呈现出的大气磅礴来看，剧集的大场面实拍完成的相当出色。
大雪封山的东北、深秋金黄的草原、一望无际的荒漠、《黄皮子坟》对大场面的驾驭充满了电影质感，弥补了同类剧集场面的冲击力不足。
而在整体节奏上，从探险的主线来看，并未拖泥带水。乡村三角恋和东北三傻的加入使得剧情变奏，张弛有度，紧张之余有所调剂。在“屯里人”领盒饭之后，剧集中段过后的情节紧张度呈几何级数的陡增。
当夸赞美剧、英剧诸如《权利的游戏》《唐顿庄园》的精彩时，我们其实常常忽略了，大家对剧集的质感要求已然上了新台阶。在这个意义上，《黄皮子坟》更像一部实验制作，向我们展示了电影化网剧的更多可能。